La ‘‘Nature Orfèvre’’ puise sa source dans le bois, matière brute magnifiée par le temps.

Mon travail consiste, non pas à masquer un matériau humble, mais à amplifier son potentiel esthétique en révélant son ouvrage anonyme, ses tensions internes, invisibles sans recours à l’artifice de la couleur: pétrification, fissures, strates, cicatrices…

L’utilisation plus particulière de la dorure, de pigments minéraux et métalliques conduit à la métamorphose de la pièce et met en lumière sa puissance sculpturale.

La lumière de Vermeer, l’éclat de Klimt, et la palette de Monet sont mes sources d’inspiration.

Chaque pièce conservant la mémoire de sa croissance, je sélectionne en priorité des pièces abimées ou érodées par l’eau ou le temps, mais exceptionnelles par leur texture, leur forme ou leur taille.

Les pièces sont uniques par définition ou en série limitée, récoltées sur un même site et, en fonction de leur taille, présentées en cadre sous verre, en sculpture murale ou sur socle.

Le choix de la matière collectée est le résultat d’une recherche spécifique de l’essence de l’arbre et…. du hasard.

Le prélèvement s’effectue sans arrachage.